名师大讲堂

严 晨

教授、博导、北海艺术设计学院影视动画学院外聘教授。教育部动画与数字媒体教学指导委员会委员、国务院政府特殊津贴专家、全国新闻出版行业领军人才、北京市长城学者、新世纪百千万人才、北京印刷学院“数字艺术与创意设计”国家级实验教学示范中心主任、国家级优秀教学团队负责人、获国家级教学成果二等奖，国家一流专业及国家一流课程带头人，作品4次获得中国出版政府奖，于核心期刊发表论文72篇，被cssci检索52篇。

为深化学生对数字艺术创作的认知，拓展数字艺术设计与叙事研究视野，提升AI动画创作实践能力，11月5日，影视动画学院外聘教授、北京印刷学院“数字艺术与创意设计”国家级实验教学示范中心主任严晨教授在我校西校区伦理楼107，为动画专业学生作题为《从智能生成到意义建构：人工智能时代设计的表现力与叙事范式重构》的专题讲座。

严晨教授立足数字创意产业发展现状，结合学生运用人工智能开展创作时普遍面临的难题。针对如何提升AI生成内容表达的精准度，以及如何在海量同质化作品中形成创作辨识度，围绕数字艺术表现力这一主线，他提出，数字艺术创作不应片面追求视觉效果，更要注入创作者的思想与情感，打造可感知、可共情、可记忆的作品，实现直抵人心的传播价值。他还以摄影技术诞生之初对传统绘画带来的变革为参照，对比分析人工智能浪潮给影视动画行业带来的机遇与挑战。他指出，新技术不会消解艺术本身；人工智能可快速生成视觉素材、赋能创作流程，但作品的创意内核、叙事逻辑与人文温度，始终依靠创作者主导。具备长久生命力的艺术作品，根植于创作者独立的思考与真挚的情感。

讲座过程中，严晨教授重点阐释了数字艺术表现力的六大维度，为在场师生提供了体系化、可落地的AI创作方法论，即力度、厚度、谐度、弧度、温度、拓展度。力度是作品传递给受众的第一视觉冲击力，不等同于特效堆砌，而是通过取舍聚焦，精准锚定核心表达。他以黄河治理主题AI短片为例，由自然风貌、治理历程层层递进，落脚于文明赓续、人与自然和谐共生的深层命题，印证人工智能仅为创作辅助，作品格局取决于创作者的思想深度。厚度指向作品的内在意蕴，要求跳出表层视觉呈现，构建多层次的内涵空间，规避“画面精美、内容空洞”的创作弊病。力度成就作品的瞬时吸引力，厚度保障作品的长效可读性，二者互为支撑。

随后，严晨教授对其余维度逐一解析，并结合虚拟制片、AI内容策划等行业前沿动态勉励在场学子，要主动拥抱智能技术，持续锤炼审美素养、创意思维与文本表达能力。

通过严晨教授的讲解，打破了学生将人工智能简单视作绘图工具的固有认知，更新了大家对AI艺术创作的理解。师生进一步明晰：人工智能是高效的创作助手，却无法取代创作者的独立思想。在人工智能时代，数字艺术创作的核心不在于工具操作，而在于主题挖掘、意义建构，将六大表现力维度融入创作实践，打造有内涵、有情感、有思想的作品，实现与受众深度共情。
本次讲座案例翔实、逻辑清晰、讲解通俗，针对性回应了学生在AI创作实践中的诸多困惑，重塑了大家对于数字设计与艺术叙事的认知，为学生课程创作、专业研修以及未来职业发展提供方向指引。（吴宏轩、影视动画学院/摄）